周三专栏 绘画与音乐
音乐的故事里，俞伯牙与钟子期的故事总让人扼腕叹息，每每读到＂钟期即遇，奏流水以何惭＂时，总会想象出一幅画面，伯牙奏乐，子期聆听，高山流水，知音对坐，相视无言，心意相通，他日音绝，吾不复琴。何等的幸运又何等的决绝。后钟子期因病亡故，伯牙悲痛万分，认为这世上再也不会有知音了，天下再不会有人像钟子期一样能体会他演奏的意境。所以就把自己最心爱的琴摔碎，挑断琴弦，终生不再弹琴。
元代王振鹏，画下了这幅《伯牙鼓琴图》，画面干净平和，多少音符多少美好，淡淡的流出画面。
样式：
长卷 绢本 白描 31x92厘米
收藏：
故宫博物院
简介：
这是一幅人物故事画，画中的故事最早见于《吕氏春秋》一书。画的是俞伯牙与钟子期两位知心朋友之间的深厚友谊。画面上共有五人，左边是伯牙，他面目清秀，蓄长髯，披衣敞怀，端坐石上，双手抚琴。伯牙的对面是子期，也坐在石上，身着长袍，低头静心谛听。两人的身后共有侍童三人站立。作者用生动、准确的笔墨刻划了两个主要人物的外形特征和内心活动，弹琴者的专注，听琴者的入神，都跃然绢上。为了衬托两个主要人物，作者还安排了三个侍童，并借用次要人物的不同反应来表达伯牙和子期之间用琴声传递感情并成为“知音”的友谊。这幅画在人物心理活动的描绘上达到了很高的水平。
在绘画技法上画家王振朋很好地继承了北宋李公麟的“白描”画法，线条挺拔有力，富有弹性，既连绵不断，又有轻重、粗细、缓急、顿挫的变化。画中部分衣帽用淡墨渲染，石块略加皴擦，这些丰富而简洁的表现手法使画面有变化而又含蓄，明快又不显单调。撰稿人：聂崇正（故宫博物院官网）
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